《一代宗师》：道理好讲，人生难度
马赫一号 发布于： 2015-04-21 MTime.com
要想看懂王家卫的电影，你首先应该读一些有关人生的书籍，因为当你走进王家卫的电影世界中时，你会在旁白中捕捉到许多人生哲理。最近我读了一本眠去的《把所有失眠的夜，都给你》，这本书中有一个观点至今令我难以忘怀，眠去说，有些书籍，不到一定年龄你不要试图去触碰它，不要妄想去读懂它。话里话外的意思很明确，即缺少人生的阅历，你是无法去参透一些书中的道理的，书中的意思如此，书外的余音亦然，让我去理解，那便是只有经历了人生，才能读懂人生的道理和哲学。所以，当年少轻狂的你认为已经对王家卫哲学人生观了如指掌，那你就只是买了一张电影票，坐在漆黑的影院里听王家卫在陈述人生而已，而一些长者或是阅历丰富的人去看他的电影，就好像在细数人生百态。看王家卫的电影好似品酒一般，只有经过岁月的陈酿，才能品尝到美味的窖藏。
功夫，两个字，一横一竖，对的，站着，错的，倒下，只有站着的，才有资格说话。短短一句话，把成王败寇，弱肉强食的人生哲学说了出来，两个人一横一竖是功夫，一群人横横竖竖，是人生。我们中国人喜欢分是非黑白，讲究对即使对，错即使错，赢了就是对的，输了就是错的。谁能从史书中找到一个“对的秦皇”？又何以从老师的口中听到一个“错的汉武”，孰是孰非被史书盖棺定论，我们追寻到的，不过是赢家们的足迹。叶问在电影中说：都说人生无悔，那是赌气的话，如果人生当真无悔，那该有多无趣。人生的有趣之处便是体味酸甜苦辣各种滋味，而无悔不仅是一句赌气的话，更是一句孩子气的话，所以，说人生无悔的人，多半应该是一个充满孩子气的幼稚的人吧。宫保森说：宁在一思进，莫在一思停。我想冰心的一句话诠释了它的含义:一回头，灵魂里潜藏的怯弱，要你停留。每个人都有惰性和怯弱的一面，当你在梦想的途中奋进，在前进与放弃中抉择着，那宫保森和冰心都告诉你：不要停下，人生当一往无前。
这样的金句在电影中频频出现，这样的旁白时刻敲打着我们的人生，像韩寒的《后会无期》一样，金句在电影中的作用代替了大部分画面，声音和旁白取代了画面的重要性，是导演真正的杀手锏。当有声电影逐渐取代了默片的位置后，音乐和对白便成为继画面之后导演用以表达叙境的重要方式，而旁白的运用本是为了对剧情和背景进行简单的陈述和交代，到了《一代宗师》和《东邪西毒》中，却成为了表达思想的利器。我想这也是观众对王家卫电影产生严重分歧的重要原因，更多时候，观众需要的是一个完整的故事，而不是断断续续的独白吧。但是我认为这也是王家卫电影特立独行，仗剑江湖的标志，我想只有才高八斗悟透人生的他才能也敢在电影中涂抹下大量富有哲理的对白吧。
电影讲述了咏春拳创始人叶问、八极拳宗师一线天、八卦拳宗师宫二等各大武学流派宗师的人生历程，而电影中最关键的人物宫羽田作为合并形意八卦，北拳南传的传奇人物，将叶问、宫二包括逆徒马三的人生串联在一起，作为宗师之最，他不在乎一招一式的输赢，也不在乎一门一派的得失，他关心的是中原武林的生存，关心的是中国的命运，“拳有南北，国有南北吗？”就是他一生给自己人生留下的设问与警示。行动决定人物，而宫羽田的所作所为比他说出来的大道理更值得人敬佩，只有他读懂了人生的编码构成，并不是靠道理，而是靠行动。
“最美丽的人生，永远在别人那里”：
我看《一代宗师》就像在看一幅画，一幅有关别人家的幸福的画，叶问的一生有了妻子的陪伴，被尊为武学大师的他享尽殊荣，而妻子的少言寡语真真应了那句：夫妻之道，无声胜有声。我眼中的叶问也当真没有缺憾了，而宫二眼中的叶问，永远是“在最好的时间遇见你”，她把美丽藏在了叶问的身旁，只有与他相见，才能窥见人生的美丽。雾气蒸腾的火车站，马三和宫二在慢镜头下进行着殊死搏斗，在马三眼里，宫二的人生是绚丽多彩的，是完美的，他不想等十年后再出名，只想在这一拳间，定格自己的地位。疾驰的火车掠过站台，从车间里映出的橙色光芒好像旧日的回忆，一幕幕打在马三的脸上，如果人生换种活法，还会是如今日般难以收场吗？
《后会无期》中的王珞丹说：听过太多的道理，却依然过不好这一生。在马三的眼里，宫二也好，宫羽田也罢，他们的人生都要比自己精彩，他们的成名已久让马三暴露出骄躁和自大的性格，若说真的再练十年，马三未必不能成为一代宗师，然而之所以他不能成为宗师的原因是：他想要的美丽，永远在别人身上，并要从他人身上夺取。宫羽田对马三讲过太多的道理，但他的一生却以悲剧收场，也许只有经过了不好的一生，才能理解原来听不进去的道理吧。最美丽的人生，永远在别人那里，这就是人性的不满足和贪欲酿造的苦果。
《一代宗师》看过以后，不会记住太多的情节，但是电影中的精彩旁白却响彻耳畔，难以消逝，阅历不足的年轻人不必急于领悟电影中的意思，正如宫羽田向马三说的那样，想出名，十年以后吧。也许过了十年甚至二十年，当我们再拿出尘封已久的《一代宗师》去细细品味时，经过时间沉淀的我们才能领会出电影中那些充满哲学的旁白，你现在要做的，就是体味生活，放松自然，我想当你时隔多年后再看这部电影时，那些道理便已成为你人生的写照了。
春风沉醉的夜里，
苹风隐动，
我想把道理和哲学，
丢进深渊，
此时，我只想一觉睡到太阳升起。
放过我吧，
无法领悟的人生，
待我细数过半生的日出和日落，
再把道理，
留给后半生的征程。
要知道，
最美丽的人生，永远在你这里。
http://i.mtime.com/9175975/blog/7891476/
《一代宗师》：恍若黑超的深邃
黄鑫亮 03月19日 百家影评
当一群风尘女子一颦一笑的媚眼间，隐现了深藏不露的高手的一拳一脚，金楼的虚幻和真实被巧妙的叠加，风尘女子和世外高手恰是当时的至情至性之人，他们的行事方式以一种不成文的规定洒脱着彼此的香汗淋漓，各自的功夫氤氲于金楼的堂皇间。
文/黄鑫亮
你其实是很难将王家卫的片子归类的，但我认为《一代宗师》却是王家卫最容易归类的影片，功夫片。然而王家卫的电影注定了不会让你看了迅速肾上腺素飙升，有人看不懂这种功夫片，他们眼里的功夫片是拳脚相加、必定要把别人打趴下、影片结尾会诞生一位终极英雄的元素，这的确是一种风靡的功夫片，也是最能调动观众情绪的功夫片，更是喜闻乐见的功夫片，但功夫片并不等同于功夫，恰恰《一代宗师》的这种非典型性的功夫片撩拨到了功夫的要门。
片子里的比武对决大多都是点到为止，这是功夫的真谛；不少的比武地点选在了纸醉金迷的金楼，刻意突出了温柔乡和练兵场的矛盾，却又是联系出了两者之间的若隐若现的联系，当一群风尘女子一颦一笑的媚眼间，隐现了深藏不露的高手的一拳一脚，金楼的虚幻和真实被巧妙的叠加，风尘女子和世外高手恰是当时的至情至性之人，他们的行事方式以一种不成文的规定洒脱着彼此的香汗淋漓，各自的功夫氤氲于金楼的堂皇间。
再来说说功夫的招式和意蕴，也就是形和意。看惯了传统功夫片的人认为功夫就是快意人生、败者为寇。而王家卫展现的功夫却更讲究了功夫的意蕴。其实那种打得痛快的功夫只是人的一种本能，比如遇到一强手，你必定要调动自己的每个器官每个细胞毕其功于一役，这时候耍出来的拳脚更多的是一种人类进攻与防御的本能，比如别人一脚飞来，你势必要用手挡住或是闪开，而当你化解了别人的进攻以后，你也能窥见对手的破绽，进而用自己最快的速度一拳袭去，如此的“功夫”只是徘徊于功夫的门前而不入，真正的功夫更是一种人生哲学的概括。
叶问的咏春的摊膀伏这三个简单的招式恰似他颠沛流离的生活的三段，从贵族家庭时的嗜好武功、再到沉醉于高手间的胜负较量、最后到领略到了什么是真正的江湖，武功的招式是人生的凝练，而宫家的六十四手又和叶问的三招形成了鲜明的对比，然而天下武功虽然招式万千，最终却是殊途同归，那便是一种退隐江湖时的淡然。
另外有两个场景也给了不小的篇幅，穿插于功夫较量间，那便是叶问的妻子给叶问擦身、叶问给妻子洗脚和丁连山熬羹。这两个场景不用说教却解释了高手之间如何看待彼此以及学武之人如何看待自己的功夫。领会不到这两点的所谓高手极有可能成为马三之流，而领会到这两点的高手仍然要在岁月的变迁里洗尽浮华，这就是熬羹的过程，所以高手的功夫更多的并不是展现，而是收敛。
一代宗师，王家卫的黑超墨镜、王家卫的电影，有雾，无霾。
http://huangxinliang.baijia.baidu.com/article/50179
《一代宗师》：被揣摩的时间印痕
2015年01月13日12:10 时尚专栏 作者：张朴
今天，我偶然看了一段王家卫说为什么要做3D《一代宗师》的访问，我一直很抗拒3D这个技术——我认为是对于电影艺术的极大损害！一直以来，我拒绝看3D电影。王家卫说我们引进了这个技术，但是不知道怎么用3D去表达那些抽象的东西，烟，雨，和意境。这倒是让我起了心：想当时，黎坚惠小姐在博客中赞美王家卫的《一代宗师》，说他是真正拍出来了中国的情怀，确实如此，当时两年前，我反复去了影院两次看《一代宗师》，看得意兴阑珊。今日，听王家卫的这些话，我计划想去看3D《一代宗师》了，在看之前，找出旧文和大家重温两年前的那份感怀……
九年了，离上次在影院看王家卫的《2046》的2004年到2013年，昨晚我拿到电影票的时候，心里莫名感叹，时间真如王家卫镜头里的流水倒影一般无情走，我们在九年的光景里发生了很多变迁，有的留住了，有的放弃了，有的则是忘记了，还开始了一些新的，此前从未料想过的，这些似乎都是《一代宗师》里，起伏轮转之间的那些人生喟叹吧。在走进影厅之前，我很担心，我觉得这部看似的武打戏，听起来一点不王家卫(除开当年那部一意孤行的《东邪西毒》)，我怕我会非常不习惯王家卫的武打戏。
但是华丽大调升腾的镜头轮换中，我感到，王家卫又回来了，虽然《一代宗师》确实和以前王家卫的作品不一样，这样的不同是因为故事不同，电影在叙述和表现上自然不同。但是，王家卫的风格还在那里，特意留低的空镜头，梁朝伟扮演的叶问那种自述的口吻是多么的王家卫啊，那些执拗而笃定相信自己的王家卫的角色们，在岁月尘封的时段就会复活，他们的呓语就是那些魔咒，在我的心里回荡，很haunting，但却有着一意孤行的美。看到梁朝伟又在电影里叙述着，不禁可以想到那些他曾经在《重庆森林》里的深夜自语，九龙城的灯火中，是启德机场起降的飞机，连带了起降的情爱无常，我又记得《堕落天使》里的金城武在烟雾缭绕的电影setting中说了好多痴情的密语。到了《一代宗师》，王家卫的cast，仿佛只有一个梁朝伟还这般顽固坚守着了。
《一代宗师》里外被揣摩的时间印痕
估计，没有另外一个香港导演，可以如王家卫般把时间看成一个电影重要的主题了。今早我翻看一下王家卫为了拍摄《一代宗师》北上南下，训练演员拳法的纪录片段，王家卫说，“武林就是一个时间”，他认为要展示那个时代的仪轨，“这些都是中国人的智慧”。我更加惊叹，拍摄《一代宗师》这个最初的想法尽然是1996年，王家卫在阿根廷拍摄《春光乍泻》的时候，在街头的报摊买到一份印有李小龙封面的报纸，故此他想展现李小龙的师傅叶问的故事。《春光乍泻》里，已经基本上凝固了王家卫的经典cast，有人已乘仙鹤而去，剩下的继续着那份孤胆的追逐。那一个电影中颠倒的香港印象，似乎是一个寓言，很多年，都成为我和我身边喜欢王家卫的朋友们津津乐道的话题。
(我们都是时间的浪人，《春光乍泻》，1997，梁朝伟，张国荣)
说回《一代宗师》，时间依然是被放大的，投射在银幕上，形成一种和“当下”的间离效果。当年我在撰写我的电影学硕士论文时，曾经讨论过这种格外醒目的时间“间离”字幕效应：这一电影形象和审美趣味正如苏珊·桑塔格所归纳的，是非常“坎普”(Camp)的，被放大的时间字幕，让人想到巴斯克·贝克利为三十年代早期华纳兄弟影业公司的那些音乐剧设计的数字标题(“一九三九年的淘金者”，“一九三五年的”，“一九三七年的”等等)，“女演员嘉宝表演的不到位反而增加了她的美”，王家卫这种“时间”表达法，把人物和当下分离，再把时空打碎，正如苏珊·桑塔格选取的早期好莱坞作品中的时间表达一样，是自成一体的，是自我电影表达的一种方式，带着一种文艺感受力。当年，我在一遍又一遍观摩王家卫的那些“时间”混乱的电影作品时，分明能感觉到他的那种固执和自我，因为自我，王家卫成为了王家卫。
在这一部《一代宗师》里，历史依然是非常吊诡的，这一段历史因为很起伏，才能成为故事，武林也好，江湖也罢，是一个人生的棋盘，我并不认为王家卫在拍摄历史的流变时能比其他导演好到哪里去，王家卫向来不擅长流水线的作业方式，所以《一代宗师》于我并不是那么和历史，甚至武术相关的电影。但是《一代宗师》所展现的王家卫的改变(或者说王家卫以前就有一个武术梦，这次是圆梦)，折射了整个香港电影的嬗变：与内地越来越紧密的合作以拓宽故事与市场的一种选择，在这一点上，内地元素和香港本土产业元素已经是水乳交融了，这和我11年前开始做的香港当代电影研究所面对的文本，社会现实，文化背景都不一样了，如此的改变，也请允许王家卫带来这部有点看似商业的作品。
但是，那些抱着去看武打或者故事的观众肯定是要暗自痛骂王家卫的：这部戏对他们来讲显得有一些冗长了，故事的节奏不是一般武术片子的套路，那些王家卫善用的手法：西方咏叹调歌剧，空镜头，历史新闻纪录胶片插入，抽格和升格拍摄，被任意放大的演员面部，故意硬切掉的镜头，回忆和现实交替，这一切都若有若无地再现了。自然，对于我和我一样深爱王家卫的人来讲，最满足的莫过于看到这些了。我是又看到雾霭的香港夜中，章子怡和梁朝伟踱步的背影，是多么的《花样年华》啊，而那些主角固执地恪守让他们都成为了《春光乍泻》里那些顽固孤独的人们。电影里的章子怡对着破旧墙面讲出一些心里的秘密和祈愿——这样孤独的行为也发生在《花样年华》中的周慕云身上，电影末尾他对着石窟讲出自己的密语。
《一代宗师》里外被揣摩的时间印痕
当王家卫的电影里已经不可能再看到林青霞，张国荣，王菲，刘嘉玲，张曼玉后，《一代宗师》里依然有好的演员，章子怡自从《2046》后，也能很好演绎王家卫的人物了，这部戏，让章子怡多了很多伤怀的部分，她饰演的宫二不再信马由缰，全凭着一股子劲儿来演，这次的章子怡有了一些收进去的味道。最后那场和叶问话别的戏，真是有着百转千回的意思，所以那些文艺腹语通过她的嘴讲出来，更添愁绪。
(As Tears GoBy《旺角卡门》，1988，刘德华和张曼玉。)
我特别喜欢叶问和宫二信函传情的那种描写，类似于当年在《2046》里王菲和木村拓哉渐生情愫的那种隐忍味道，不张扬，藏在心里面。那些被放大到银幕上的字句，似乎又是唇齿留香的张爱玲句子，这一招，王家卫在《花样年华》里用得非常绝妙，他这个南来的上海人，在香港生长，历经了香港的60年代到如今，我也只认同他镜头中的香港60年代，是如此充满灵气，又曼妙婀娜的，到了《一代宗师》里，张震领衔的“白玫瑰理发厅”，油头粉面的先生造型，“港九大饭店”开业，梁朝伟再穿上60年代的西装造型，都是那股味道，在那些时刻，看到这些画面，就会动容，不禁想起自己迷恋王家卫的青春岁月。
章子怡对着梁朝伟缓缓道来，“在我最美的时候遇见你是我的幸运，但我却没有时间了……”张曼玉在《东邪西毒》里对着镜子说，“在我最美好的时间，我最喜欢的人也不在我身边……”——自语连绵的哀叹，这是王家卫最为柔软的呢喃时刻。如果时光是可以被放大和如王家卫的电影画面般被抽解出来，拿到我们的手中被仔细揣摩，那一定是散发出一种幽森的光晕的，这种光晕有时候连自己都分辨不清楚到底是戏假情真，抑或是推唐对倒了。
走出影院，我觉得我还是爱《2046》多一些，但九年后等来了《一代宗师》，又满足了我们的那种贪恋。关于《一代宗师》，记得里面有很多微情时刻，梁朝伟开启一扇古门，“何日君再来”唱起来，收声。香港武馆里的地砖花纹，新闻残片里有一个副英国女皇的画像，想起来，确实是很久远的事情了……
心里已经默念以下对白，因为这些对白也是我想说的话吧，或者，亦是我的朋友们会落笔的那些只言片语：
“念念不忘，必有回响。”
“有一口气，点一盏灯，有灯就有人。”
“在我最美的时候遇见你，是我的幸运，但是我却没有时间了。”
“都说人生无悔，那是赌气的话，如果真无悔，该有多无趣啊。”
“人世间所有的相遇，都是久别重逢。”
“人活在世上，有的活成了面子，有的人活成了里子，都是时事使然。”
“宁在一思进，莫在一思停。”
“我选择活在我的岁月里。”
今天我忽然觉得王家卫的《一代宗师》有点马丁·斯科塞斯的那些和时代纠缠不已的味道了，好像和他以前的那些风月浪漫，或者惶惑的“大限来临”之作都不一样，仿佛向前走了一大步！
编辑|士谦 袁琳 实习生|殷音
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《一代宗师3D》：完美的电影
崔汀 02月06日 百家
《一代宗师3D》令人叹服，这应该就是王家卫导演相对满意的版本了，不单是因为3D版本，而是因为影片的故事进行了重新的剪辑和包装，故事线索紧张了调整和梳理，明显比2013年1月8日上映的版本更好看一些，故事更完整了，把人物命运和武林纷争说得也更透彻，原版打到90分的话，3D版在整体效果上可以再加5分了。
《一代宗师3D》令人叹服，这应该就是王家卫导演相对满意的版本了，不单是因为3D版本，而是因为影片的故事进行了重新的剪辑和包装，故事线索紧张了调整和梳理，明显比2013年1月8日上映的版本更好看一些，故事更完整了，把人物命运和武林纷争说得也更透彻，原版打到90分的话，3D版在整体效果上可以再加5分了。
3D《一代宗师》到底哪里不一样？
很少有导演可以拥有这样的机会把自己的作品重新剪辑和包装再度放映，毕竟没有多少部电影能让观众看了又看。《一代宗师》是极少数能反复观看的华语电影，精雕细琢的布景，反复推敲的台词，曲折颠沛的人物命运，这部《一代宗师》构成了民国武学宗师的人物史，同时也在讲述中华武学的起落兴衰，野心有了，视角有了，成果也有了。
说到底，《一代宗师3D》究竟和2D版本有什么不一样？在这个版本里，宫二（章子怡饰）和叶问（梁朝伟饰）正式打了宫家六十四手；张震饰演的一线天与叶问在香港有一次交手，从此一线天封刀；赵本山饰演的丁连山与叶问在香港有一次对谈，道出了自己的身份和对人生的理解。
除了情节的改动，影片的开场和结尾画面也有完全的不同，2013版《一代宗师》开场画面的背景是金黄色的，这个背景颜色在《东邪西东·终极版》中也用到过，到了2015版《一代宗师》的开场画面就变成了蓝黑色，显得更加沧桑。
除了这些，影片在叙事上也进行了很多调整，让叶问和宫二两人的故事线更加明晰，像2013版中侧重于宫二的情况就被改善了，《一代宗师3D》版真正成为了叶问和宫二两人的故事，不相伯仲。
为什么还要看《一代宗师》？
不仅仅是《一代宗师》值得反复看，王家卫的大多数电影都值得一看再看，他电影中的台词值得反复玩味，甚至包括那段《大话西游》中著名的“一万年”台词也是出自他《重庆森林》里的一段金城武独白。
这次《一代宗师3D》上映，让这部电影更加接近于完美，经过了两年的时间，已经证明影片的经典地位，在2014年香港电影金像奖上，12项大奖的最高获奖纪录足以说明影片的重要性。
但抛开外界的褒奖，这部电影仍然有很多值得一说的地方。比如，最初很多观众都觉得影片看后不够酣畅淋漓，确实，《一代宗师》不是常规类型的武打动作片，而且影片中很多台词让有的观众不理解。类似于“宫家的东西要拿回来”，有的观众就不知道宫家的东西是什么？其实就是马三（张晋饰）在宫家学到的武艺~宫二把马三打得残废了，武功就算是废了，也就等于拿回了宫家的东西。
还有，“掰饼”的交手，这是典型的武学修养比试，比的是各自对武学的看法，掰饼只是一个形式，宫羽田（王庆祥饰）和叶问的交手没有打个天翻地覆，也让不少观众失望了。观众还是更喜欢简单直接的打斗，而王家卫显然更喜欢“武戏文唱”，用对话来展示武学的精神和门派的复杂，但这些情节设置都是需要慢慢体会到的。
《一代宗师3D》上映是一件好事，让观众有机会看到这部影片更好的版本，同时有机会能够更深入体会到影片主创的创作意图。看这部影片，其实也是一个时代的终结，影片中有袁和平、刘家勇、刘洵、罗莽等等老一代的功夫电影人，香港动作电影作为一个电影时代的标志已经没落了，这部《一代宗师》在纪念民国的武林，也在怀念30年代的香港动作电影。
http://cuiting.baijia.baidu.com/article/45180
《一代宗师3D》百炼成金 王家卫首部3D作品即将揭开"面纱"
来源：人民网-娱乐频道 2014年12月24日
人民网北京12月24日电
(记者蒋波)由著名导演王家卫执导，梁朝伟、章子怡、张震等主演的3D动作巨制《一代宗师3D》，即将于2015年1月8日以极致呈现的3D版本登上大银幕。该片是王家卫首部3D电影作品，为令影片视效尽善尽美，导演寻得好莱坞顶尖3D团队合作，并规划长达一年的制作期，多次飞赴美国，全程参与制作。“我希望《一代宗师3D》可以让观众有‘走’进画面里的感觉。”王家卫表示，自己对《一代宗师3D》的视觉体验体验很有信心。而影片如何让观众“走”进画面，则将很快揭开面纱。
千挑万选 王家卫：《一代宗师3D》绝非简单转制
把电影制成3D版本，是导演王家卫在拍摄《一代宗师》伊始的夙愿。虽是第一次制作3D电影，王家卫依然坚持追求完美。“3D对于我来说一个完全陌生的经验，所以我一定要找现在世界上最优秀的团队来帮我完成这个电影。”
抱着“见天地”的心态，王家卫亲自远赴美国，最终选定与好莱坞顶尖3D团队Gener8合作，共同完成《一代宗师3D》的制作。
Gener8是曾经一手打造出《哥斯拉》《超凡蜘蛛侠》和《沉睡魔咒》等优质3D影片的团队。之所以选中这支队伍，是由于王家卫认可他们的作品及这个团队一丝不苟的专业精神。Gener8也表示希望他们能参与这个创作过程，因为《一代宗师》代表东方的美学，对技术来说会是巨大的考验，成功的话将会是3D电影史上一个划时代的创举。《一代宗师3D》的整个制作过程中，王家卫每月定期往返洛杉矶，全程参与3D制作，并把控内容调整。令王家卫十分感动的是，Gener8特别为参与项目的每个成员定制了一枚写有《一代宗师3D》片名的手环，以示对影片的钟爱和做好该项目的决心。《一代宗师3D》不是一项简单转制3D的工作，通过戏中雨、雪、镜、影的四大元素，将中国电影的3D美学提升到崭新的台阶。
百炼成金 3D制作总监：雨中打戏历时三月
作为电影爱好者，Gener8团队一直着迷于对于与王家卫独具魅力的影像风格。对于与之合作，整个团队也格外重视。他们利用王家卫电影画面构图极佳、长焦镜头景深层次丰富的特点，创制出了极具3D纵深感的视觉效果。在细节的雕琢上，也是精益求精、极尽华丽。仅叶问与众人在雨中比武的一场戏，Gener8就出动两百多位3D制作师，完全依靠人工手绘的方式，一帧一帧地描摹雨滴下落时的形状和溅起水花的轨迹，又在此基础上进行综合合成。仅开场部分雨滴的制作工作就历时近3个月，使雨滴更加立体有层次，让观众能身临其境的体会在雨中打斗的氛围。“我们在制作中花费了很多时间和心血，”Gener8负责人Paul
Becker表示，“《一代宗师3D》的技术和剧情一样出众。”
在3D团队的不懈努力下，《一代宗师3D》的最终面貌更胜于导演王家卫的预期。“整部电影自身拥有很完整的‘气场’，”
王家卫认为，“3D在西方本来是一种表现‘实在’的技术，但我们却用它来展示东方美学讲求的‘空灵’。”而这两者，将在《一代宗师3D》中完美融合，给所有观众带来不一样的惊喜。
http://ent.people.com.cn/n/2014/1224/c1012-26266424.html
